如何挑选音色上等的古琴？
古琴是我国的传统乐器，近些年随着中国传统文化的复兴，古琴也渐渐走向我们的生活。在古代琴有“士无故不撤琴瑟与左琴右书”个人认为选择一把好琴，首选应从选材、形体、音质、手感、漆面都是要考虑。
声音辨识度高而有力
声音，乐器的声音的辨识度高而有力，是一个比较复合且复杂的概念。古琴声音辨识度高而有力的琴，都有共鸣清晰、集中的特点。共鸣清晰、集中，也就意味着声音的穿透力好，及远性高，也就是声音传得远而清晰，但共鸣集中不代表大声，相反地听起来有可能是小声的。
古琴的声音及远性差的话，共鸣不集中而比较“散”，人在近距离听起来会比较大声，但是在稍远或较远距离听时就会发现音会在离琴较近处已经扩散开来而无法清晰、凝聚的传远，一床琴的辨识度是高还是低，只要从远一点的距离听它的声音是否清晰、凝聚就以轻松辨别出来。
声音均匀而圆润
声音均匀圆润，代表了古琴这个乐器无论是低音表现出来的坚实感、下沉感，还是高音表现出来的嘹亮、清脆，弹奏出来的音色都圆润且均匀，所演奏曲子才能更好的表现出乐曲作者所要表达的心境与意境，也能更好地表达曲子的含义。
古琴音乐当中，散按的结合是最常用的。比较散音和按音之间是否匀称，采取同音或八度音应合的办法来听。一般低音区、中音区、高音区都要选择几对同度或八度应合的音来比较，才能得出结论。
音色匀不匀可以用散音和泛音来试，一般是弹响某弦的散音以后，再以同样指法、同样指力弹响该弦七徽的泛音，比较一下音量是否接近，音色是否协调，如果泛音相比散音过于暗哑或尖锐，则是不匀。在一些曲子中，也会存在泛音、按音交织出现的乐段，比如《长门怨》、《忆故人》、《平沙落雁》等。泛音和按音主要是音量、音质上要均衡，如果按音通透，泛音发闷，或者泛音饱满，按音干枯，这都是不匀。
声音干净而醇和
声音干净，意味者共鸣“纯、和”，意味着此琴制作的合理性高，声音中的乐音共鸣成分必要而充分，不合理共鸣抑制、平衡做得到位。
越好的琴声音会越干净，不同音色成分的“分离度”越高，会令人产生声音听起来比较“透明、玲珑剔透”的感觉。弹琴人在使用音色干净的琴时，音感会变好，因为声音的清晰度会让音准的位置听起来更明显，更容易掌控。
声音干净的琴，在演奏快速段落及“撮、滚拂、历”等多音符指法时，可以清晰的分辨出声音组成中的各弦、各音位的不同音高、不同音色间“和而不同”的奇妙感觉，不会出现轰鸣一片的浑浊或者其他杂音。
反应灵敏
越好的琴越灵敏，演奏时越不需要用“力”，但需要极“精微”的指尖感觉控制。只要指尖力量有些微的变化、琴的音色就会有丰富的变化产生，因而灵敏的琴此能够做出更多音色上的变化以达到音乐上的效果。
同样的在演奏快速乐段或乐曲，灵敏的琴上的每一个音符听起来都会粒粒分明，恍如“大珠小珠落玉盘”，这就是反应灵敏的特质。但是灵敏的琴并不见得好弹，如果平时的运指习惯比较粗糙、对指尖力量的运用不够稳定、或者习惯“大力”弹琴，在弹奏灵敏的琴时就容易失控，容易产生粗砺、不稳定甚至难听的声音，而如果原本用的琴比较迟钝，这些问题就听起来比较不明显。
需要值得注意的是，灵敏的琴，与“敏感易激”的琴不是一回事。敏感易激的琴往往是一弹就响，轻弹重弹音色表现力变化幅度不大，与真正灵敏的琴那种在精微操弄下有着较大表现力变化的特征是本质不同的。
如何选音色上等的古琴，下面分析几点：
1、看断纹
古琴断纹指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。古琴的断纹在某种意义上是其年代久远的表征，而不同的断纹更是能传达出其年代的久远程度。这种观念长期以来往往被作为鉴藏古琴的主要依据之一。
2、看漆灰
斫琴选用桐木或杉木，因为这两种木料质地松透，共鸣效果好。但是由于这两种材质比较松软，为了保护琴面且能历经长期磨损，又能够具有传音效果，在古琴表面的漆下面必须要有灰胎。
3、听音色
好的古琴要具备九德：“奇”“古”“透”“静”“润”“圆”“清”“匀”“芳”。但一般具有静、透、圆、润、清、匀就算是好琴了。
4、看形制
古琴的款式同样体现着中国悠久的文化，历代读书人也对古琴寄予了“载道”与“言志”的厚望。随着每个朝代审美、工艺及斫琴技术和斫琴师情趣的变化，古琴的款式也不断丰富。
5、闻气味
老琴琴腹内闻之会嗅到一股淡淡的沉香味。
6、看琴铭
琴铭指镌刻在古琴背面的文字和印章，由历代斫琴者和收藏者所为。内容一般有题名、闲文印、铭文以及藏印和跋语。
1）1弦7徽处，琴弦下边沿到琴面垂直高度不超过6毫米，否则抗指。这是硬性指标，与款式或者低头无关。
（2）4弦7徽处，琴弦下边沿到琴面垂直高度不超过6毫米，否则抗指。这是硬性指标，与款式或者低头无关。
（3）7弦七徽处，琴弦下边沿到琴面距离不超过5毫米，否则抗指。这是硬性指标，与款式或者低头无关。
琴的岳山和龙龈高度和手感的关系非常大，大部分琴都有抗指的毛病，但是不是所有的琴抗指都可以通过降低岳山的高度来实现。
所以如果笼统的说，琴抗指就是岳山过高，是外行话。很多琴抗指并不是岳山过高，而是低头不够，而低头的作用是为了给右手弹奏留出足够的空间。
从实际制作和弹奏的情况来看，岳山高度足够高而又不产生砂音的情况下，左手走弦范围内的琴弦离琴面距离低为佳。研究同时还表明7弦岳山高度在1.8左右的时候效果是最好的。既保留了右手的弹奏空间，左手手感又能满足。而1弦由于琴弦比7弦要厚一个毫米以上，所以1弦这里的岳山要在1.9左右为佳。
（4）7弦处岳山最低高度控制在1.8厘米左右，如低头起点不同，适当向下浮动1-2毫米，1弦处岳山增加1-2毫米。无低头则是外行琴。
打板和沙音会同时出现，对于古琴打板，一般常出现在前三弦，有些琴可能至第四弦，即1弦、2弦、3弦和4弦，主要是九徽以后，一徽至八徽一般不容易出现打板，所以在辨别古琴的时候，要着重查看一至四弦九徽以后的音位是否出现打板。
通常认为一把好琴首先要满足：不打板、不抗指、无沙音在保证这些条件的前提下，再着是辨别琴的各项声学性能，最终还要综合琴的形制造型、做工精细情况、表面光洁度等各项工艺。弹奏优质的古琴，当然可以让人更加轻松自如，心情愉悦；劣质的古琴，通常容易造成女性琴友和琴童的指甲撕裂。
古琴的牌子主要看斫琴的师傅是谁，或者斫琴师的师傅是谁，如果二者皆不具备，那要看材质和工艺了，有品牌的琴一般材质和用料都不会马虎，尤其是可以在市场上时间就一些的，不会自己砸自己的牌子，售后服务周到。
2
这里名家亲斫的琴就不说了，价格昂贵。王鹏钧天坊的琴的工艺、音色、材质都是上乘，但是价格也不是一般人能接受的。还有李一凡夔音堂的琴，两者相比较同样的价格，在绝大多数情况下李一凡的琴音色胜出，钧天坊的琴偶尔胜出；大致同档次的音色，李一凡的琴在价格上绝对胜出，3万左右的琴较之钧天坊8万的琴毫不逊色，有些甚至犹有过之。比较的结果是李一凡的琴性价比高一些。
3
除了这两个非常有名的，还有一些价格稍低的，扬州天音琴坊的琴，有龚一老先生的监制的琴，这类的琴在价格上有绝对的优势，用料和工艺根据价格的不同会有一些差别，但是同等价格里，天音的琴要比其他琴音色好。但是天音是南方琴，北方的古琴爱好者记得不要把琴冬天放暖气旁。
说了南方不得不提北方，北方的琴性价比高的有木乙古琴，因为是北方琴的缘故，因此不容易开裂。
选择音色
古琴的音色是古琴的灵魂所在，一床古琴最重要的是音色，因为这直接关系到古琴初学者的兴趣培养以及平时的弹奏练习乐趣，如果一床古琴的音色特别差，那对于古琴初学者来说，还有学习的必要吗？好琴的音色应该均匀有质、圆润、有穿透力、音量可能不会很大，但是要有感染力以及掷地有声，清亮无杂音，一床合格的古琴，首先要满足不打板、不抗指、无沙音看材质试手感
古琴的的面板以桐木和杉木为主，其中又分为青铜、泡桐、椅桐、云杉、水杉等，青铜和云杉最佳，又分新木和老木，老木原材料的价格高一些，底板一般为梓木，其他材质要差一些。
初学者可以多了解一下材质的鉴别，面板可以通过龙池凤沼处看古琴材质，相对来说杉木有非常明显的大型年轮纹理，桐木的就会比较浅，木头的香味没有杉木明显，杉木的生长时间越久，桐木的木质较轻，颜色越金黄或者黄褐色，香味越明显。
手感方面，首先要弦能下指，也就是说琴弦离面不可过高，抚琴时手的重量放在琴弦上刚刚好。琴弦过高叫做抗指，会影响弹琴方法甚而累坏手指。以七徽的位置说，琴弦离琴面应在0.5公分。过低易产生沙音，而且空弦可能拍琴面。
